最牛的 AI 技术，
也救不了汤( tāng)姆 · 汉克斯的眼神。
文 | 埃及( jí)猫
排版编辑 |Joy
时隔 31 年，汤姆( mǔ) · 汉克斯与罗宾 · 怀特继《阿( ā)甘正传》之后再度携手。
4 月( yuè) 11 日，由罗伯特 · 泽米吉斯执( zhí)导，埃里克 · 罗思、罗伯特 · 泽( zé)米吉斯、理查德 · 麦奎尔编( biān)剧，汤姆 · 汉克斯、罗宾 · 怀特( tè)主演电影《此心安处》登陆( lù)全国院线，备受业内外瞩( zhǔ)目。
影片改编自理查德 · 麦( mài)奎尔创作的同名漫画，通( tōng)过固定机位和时间跳跃( yuè)的叙事手法，以同一屋檐( yán)下的多组家庭为切入点( diǎn)，串联起一栋百年老宅中( zhōng)跨越时空的悲欢离合。
《阿( ā)甘正传》中的汤姆 · 汉克斯( sī)与罗宾 · 怀特从“阿甘与珍( zhēn)妮”蜕变为守护家庭的“理( lǐ)查德与玛格丽特”。
故事直( zhí)击婚姻危机、女性出走、代( dài)际冲突等现实议题，堪称( chēng)温馨版的“《百年孤独》”。
为了( le)让镜头在固定空间中凝( níng)视时间的流逝，影片大胆( dǎn)采用了实时生成式 AI 变换( huàn)技术，试图让演员突破年( nián)龄限制，诠释角色在不同( tóng)年龄时期的状态。
由此，我( wǒ)们得以在大银幕上看到( dào)从“ 18 岁”到“ 78 岁”的汤姆 · 汉克斯( sī)与罗宾 · 怀特。
然而，鉴于技( jì)术仍需成熟、演员的眼神( shén)难以“年轻”，以及连带的法( fǎ)律、伦理等问题，相关效果( guǒ)反馈存在极大争议，致使( shǐ)影片的票房和口碑均不( bù)尽人意。
截至发稿，据 Box Office 显示( shì)，影片在北美仅揽收 1224 万美( měi)元，IMDb 评分为 6.3；
内地公映 5 天，票( piào)房不足 350 万，漫影汇评分 7.4。
不过( guò)，这并不妨碍《此心安处》的( de)行业探索价值，毕竟在 AI 技( jì)术大势所趋的当下，具有( yǒu)先锋实验类的作品是必( bì)要存在。
虽然这场光影实( shí)验尚存争议，却为 AI 时代铺( pù)就了一块通往未来的必( bì)经阶石。
01 技术奇观：从 18 岁到( dào) 78 岁，在客厅“一键”生成
《此心( xīn)安处》使用的 AI 变换技术，为( wèi) Metaphysic 公司开发的实时生成式( shì) AI 技术。
某种意义上，该项技( jì)术代表了当前电影特效( xiào)领域最前沿突破。
△真实片( piàn)场画面（上）和监视器中看( kàn)到的 AI 实时生成画面 ( 下），汤( tāng)姆 · 汉克斯年轻了不少 ~
传( chuán)统 CGI 技术需要数月时间进( jìn)行逐帧操作后再生成；
而( ér)这项创新技术可以通过( guò)实时分析演员瞳孔反光( guāng)、皮肤血氧浓度等生物特( tè)征；
在拍摄现场即时输出( chū)不同年龄的面部状态，将( jiāng)后期周期从数月压缩至( zhì)实时输出，大幅节省时间( jiān)和人工成本，从根本上改( gǎi)变了电影特效的制作流( liú)程。
△ AI 实时生成不同年龄段( duàn)的汤姆 · 汉克斯
△ AI 实时生成( chéng)不同年龄段的罗宾 · 怀特( tè)
同时，导演和演员还能够( gòu)实时看到效果并调整拍( pāi)摄，精准影片的情感表达( dá)。
△ 片场真实画面（左）和 AI 实时( shí)生成后画面（右）
这种即时( shí)反馈机制延展了演员表( biǎo)演的自由度，提升影片品( pǐn)质。
除面部变化外，技术的( de)另一亮点还在于身型生( shēng)成：通过骨骼肌理模拟算( suàn)法，同步调整演员在不同( tóng)年龄的身形和步态。
这一( yī)技术解决了长期困扰业( yè)界的 " 数字冻龄 " 难题，即年( nián)轻面部、老年身体和肢体( tǐ)动作不匹配。
使得年龄的( de)连贯性更具信服力，也无( wú)疑为电影表演开辟了前( qián)所未有的可能性。
△ 摄影机( jī)透过 AI 实时生成技术后看( kàn)到的画面效果
值得一提( tí)的是，《此心安处》采用固定( dìng)机位叙事。
全片均为客厅( tīng)场景，这与 AI 技术的结合产( chǎn)生了奇妙的化学反应，让( ràng)观众能够更加专注于演( yǎn)员表演的微妙变化和 AI 技( jì)术的表现力。
尤其是罗宾( bīn) · 怀特饰演的玛格丽特意( yì)识到女儿要去读硕士时( shí)的面部特写，画面用人物( wù)一瞬间的皱纹变化让时( shí)间显形，令人惊叹。
就这样( yàng)，在这一个客厅中，透过演( yǎn)员的精湛演技，观众见证( zhèng)了汤姆 · 汉克斯和罗宾 · 怀( huái)特从青年的青涩朝气到( dào)老年的步履蹒跚，从情窦( dòu)初开到相濡以沫。
AI 技术是( shì)支撑这种艺术表达的隐( yǐn)形支柱。
然而，正如所有前( qián)沿技术一样，《此心安处》的( de) AI 实验也暴露了当前技术( shù)的局限性。
在处理复杂表( biǎo)情和特殊光线条件时，AI 生( shēng)成的面部效果仍显不足( zú)，特别是眼神的灵动性和( hé)自然度难以完美复刻。
演( yǎn)员本身的眼神无法恢复( fù)至年轻的状态，特别是汤( tāng)姆 · 汉克斯诠释 18 岁的模样( yàng)时，尽管身型和皮肤状态( tài)很好，看着也像 30 岁 +。
△ 18 岁的汤( tāng)姆 · 汉克斯和罗宾 · 怀特
这( zhè)也直接说明，即使是最先( xiān)进的技术也无法完全替( tì)代时间赋予演员的独特( tè)魅力。
影片中那些最打动( dòng)人心的瞬间，往往不是技( jì)术最完美的场景，而是演( yǎn)员真实情感自然流露的( de)时刻。
02 争议漩涡：AI 引发辩论( lùn)，一石激起千层浪
《此心安( ān)处》上映后，围绕其 AI 技术的( de)争议迅速超越了单纯的( de)视觉效果讨论，演变为一( yī)场关于电影艺术本质的( de)行业大辩论。
最引人关注( zhù)的是，汤姆 · 汉克斯授权 AI 公( gōng)司在其去世后继续使用( yòng)其面部形象的决定。
这一( yī)行为犹如投入平静湖面( miàn)的巨石，激起了关于肖像( xiàng)权、死后人格权以及艺术( shù)传承的层层波澜。
有批评( píng)者指出，这种做法无异于( yú)对逝者的商业化消费，可( kě)能开启一个危险的先例( lì)：
即演员的 " 数字灵魂 " 将不( bù)再属于他们自己，而成为( wèi)电影公司可以永久利用( yòng)的资产。
支持者则反驳说( shuō)，这不过是传统肖像授权( quán)的自然延伸，正如画家可( kě)以决定自己作品的使用( yòng)方式一样，演员也应当有( yǒu)权处置自己的 " 数字形象( xiàng) "。
△《金刚狼 3》中真实的休 · 杰克( kè)曼（左）和他的 CG “数字替身”（右( yòu)）
“恐怖谷效应”亦成为观众( zhòng)讨论的热门词汇。
许多观( guān)众反映，影片中某些 AI 生成( chéng)的面部表情处于一种令( lìng)人不安的 " 似人非人 " 状态( tài)。
特别是当角色展现极端( duān)情绪时，面部肌肉运动的( de)不自然感尤为明显。
△《阿凡( fán)达》演员史蒂芬 · 朗面部的( de)数字重建
当然，从更宏观( guān)的视角看，这些争议反映( yìng)了数字时代艺术真实性( xìng)的困境。
在传统电影制作( zuò)中，观众默认所见即所得( dé)，演员表演、场景布置都是( shì)物理上的存在即真实。
AI 技( jì)术的介入则打破了这种( zhǒng)默契，观众开始质疑眼前( qián)影像的真实性。
这种信任( rèn)危机不仅影响单部影片( piàn)的接受度，更可能重塑整( zhěng)个电影艺术的受众心理( lǐ)。
当技术能够完美复制一( yī)切时，" 真实 " 的价值将被重( zhòng)新定义，而这正是电影作( zuò)为艺术形式面临的生存( cún)性挑战。
面对技术争议，《此( cǐ)心安处》导演罗伯特 · 泽米( mǐ)吉斯在多个场合强调，AI 技( jì)术只是服务于故事的工( gōng)具，而非取代演员的手段( duàn)。
△ AI 无法取代人类情感
汤姆( mǔ) · 汉克斯则坦言，他授权死( sǐ)后使用 AI 形象是希望自己( jǐ)的艺术生命能够延续，为( wèi)未来观众带来更多感动( dòng)。
△汤姆 · 汉克斯去世后仍能( néng)继续出演影视作品？
这些( xiē)回应虽然不能平息所有( yǒu)质疑，但至少表明电影人( rén)正在认真思考技术与艺( yì)术的平衡点。
就像影片中( zhōng)那栋承载了百年家庭故( gù)事的老宅一样，电影艺术( shù)本身也需要在变革中找( zhǎo)到恒定的价值核心。
03 发展( zhǎn)坐标：《此心安处》在电影技( jì)术演进中的意义
如果将( jiāng)《此心安处》置于导演罗伯( bó)特 · 泽米吉斯的作品序列( liè)中观察，我们会发现这部( bù)影片绝非孤立的实验，而( ér)是一位技术先驱导演持( chí)续探索的最新篇章。
△导演( yǎn)罗伯特 · 泽米吉斯和他的( de)电影宇宙
他的创作简史( shǐ)仿佛是一部浓缩的电影( yǐng)技术发展史，不仅推动了( le)技术革新，更深刻影响了( le)全球电影工业的创作思( sī)维：
1985 年的《回到未来》通过动( dòng)态模型、定格动画与光学( xué)合成技术，创造出飞行汽( qì)车、悬浮滑板等经典符号( hào)。物理模型的动态拍摄与( yǔ)蓝幕合成相结合，首次让( ràng)科幻元素从纸面预言跃( yuè)入银幕现实。
△“高科技”悬浮( fú)滑板
这种“可触摸未来”的( de)视觉语言，不仅引领了 80 年( nián)代科幻电影的“硬科技”风( fēng)潮，还直接影响了《终结者( zhě)》系列的机械特效与《银翼( yì)杀手》的赛博朋克美学。
其( qí)“时间机器”特效模板成为( wèi)后续科幻片的黄金法则( zé)，推动视觉特效从静态奇( qí)观向动态叙事工具转型( xíng)。
1988 年的《谁陷害了兔子罗杰( jié)》采用当时最先进的光学( xué)合成技术，首次实现真人( rén)演员与 2D 动画角色的无缝( fèng)互动。
△私人侦探埃迪和兔( tù)子罗杰
制作团队通过逐( zhú)帧手绘动画与蓝幕拍摄( shè)结合，解决了动画角色在( zài)真实场景中的光影匹配( pèi)难题。
△私人侦探埃迪和万( wàn)人迷杰西卡
这部影片开( kāi)创了真人动画混合电影( yǐng)的黄金时代，直接催生了( le)真人与 CG 动画的交互实验( yàn)，为后来的动画电影奠定( dìng)了技术基础。
1996 年的《空中大( dà)灌篮》首次将 2D 卡通角色通( tōng)过计算机动画技术转化( huà)为 3D 模型，并与真人演员实( shí)时互动。
△迈克尔 · 乔丹和动( dòng)画明星们
影片运用动作( zuò)捕捉技术记录演员肢体( tǐ)语言，再通过 3D 建模将卡通( tōng)角色的动作与真人表演( yǎn)精准同步。
这项技术推动( dòng)了虚拟角色技术的普及( jí)，直接影响了《阿凡达》的动( dòng)作捕捉系统研发。
△《阿凡达( dá)》动作捕捉拍摄现场
其“明( míng)星 IP 跨次元复活”的商业模( mó)式也成为了迪士尼等公( gōng)司后续开发经典 IP 的范本( běn)。
如今，《此心安处》中的 AI 面部( bù)变换技术，正是这条创新( xīn)之路上的最新节点，延续( xù)了罗伯特 · 泽米吉斯将尖( jiān)端技术转化为叙事工具( jù)的创作哲学。
尽管影片在( zài)技术实现层面仍存在阶( jiē)段性局限，但是从更广阔( kuò)的电影史维度来看，技术( shù)革新一定伴随着质疑与( yǔ)接纳的循环。
正如电影从( cóng)默片迈向有声、从胶片跃( yuè)入数字的每个转折点，质( zhì)疑声与突破性始终如影( yǐng)随形。
从这个角度看，《此心( xīn)安处》的真正价值在于，它( tā)作为一个早期的、不完美( měi)的尝试，为行业提供了宝( bǎo)贵的经验教训。
其技术局( jú)限性，比如眼神表达的不( bù)自然，指明了需要重点突( tū)破的方向；
而成功之处，比( bǐ)如高效的年龄转换，则展( zhǎn)示了技术如何解放而非( fēi)限制艺术创造力。
实践性( xìng)的探索比任何理论讨论( lùn)都更有价值。
这也正是罗( luó)伯特 · 泽米吉斯所坚持的( de)，技术的价值不在于完美( měi)复制现实，而在于拓展表( biǎo)达的可能性；不在于取代( dài)人类创造力，而在于解放( fàng)艺术家的想象力。
